lunes, 12 de abril de 2010

Lectura de Antonio Jiménez Paz y Miguel Ángel Gara

El próximo viernes 16 de Abril de 2010 tendrá lugar la siguiente lectura del II Ciclo de Poesía de La Casa de Canarias en Madrid "Atlántica Poética" que correrá a cargo del poeta tinerfeño Antonio Jiménez Paz, quien ha querido invitar a que la acompañe al poeta Miguel Angel Gara.

Antonio Jiménez Paz   Nació en La Isla de La Palma, (Canarias, España) en 1961. Aparte de sus estudios teológicos se licencia en el año 2000 en Filosofía por la Universidad de La Laguna y en 2004 obtiene el título de Experto Universitario en Planificación y Gestión Cultural. Por sus publicaciones es fundamentalmente poeta, pese a que en 1986 ganara el premio “Félix Francisco Casanova” en la modalidad de narrativa con 4 cuentos bajo el título de “Agua, besos y herrumbre”. Más que un premio, lo considera en su trayectoria literaria el principal estímulo para dedicarse definitivamente a la poesía. Tras esa experiencia estuvo vinculado de forma activa a un grupo de poetas de la isla de La Palma en torno a los cuadernos literarios “Azul”, que dirigiera Nicolás Melini en los primeros años de la década de los noventa. Fue partícipe en 1991 del taller literario “Por la palabra”, impartido por el poeta chileno Gonzalo Rojas y coordinado por el crítico Jorge Rodríguez Padrón. También en 1991 obtuvo dos accésits de poesía: el del premio “Emeterio Gutiérrez Albelo” (Icod de los Vinos, Tenerife) y el del premio “Esperanza Spínola” (Teguise, Lanzarote). Desde 1986 hasta 1992 ejerció como profesor de enseñanza secundaria. Su primer libro de poemas, Los ciclos de la piel (Madrid, Ediciones la Palma, 1992) forma parte del catálogo iniciático de Ediciones La Palma, proyecto editorial que incorporó a su actividad cultural la también poeta Elsa López, cuya aparición fue decisión suya más que del propio autor. De ahí la espontaneidad que rezuma ese su primer libro. En noviembre de 1993 fue invitado a participar en el I Congreso de Jóvenes Escritores, de ámbito geográfico hispanoamericano, celebrado en esa ocasión en Alcalá de Henares (Madrid), donde leyó obra suya y formó parte de la mesa redonda “¿Se edita a los jóvenes escritores en España?” junto a Juan Cruz, Antonio Álvarez Solís, Daniel Múgica y Antonio Huerga. Luego vino, ya con más consciencia poética, su segundo libro de poemas, Tratado de ornitología (S/C de Tenerife, Ediciones de la Calle de La Costa, 1994), una edición numerada y diseñada por el propio autor. Luego Diario de la distancia (Madrid, Huerga & Fierro Editores, 1996), de la que una selección de los poemas que lo conforman mereció el premio “Jaime Gil de Biedma” de poesía en 1995, concurso convocado por la Asociación de Jóvenes Escritores de España con sede en Barcelona. Durante el bienio 2000-2002 ejerció como secretario del Ateneo de La Laguna en su sección de Literatura. Durante esa etapa programó, entre otras actividades, para dicha entidad el ciclo literario “Algunos de los nuestros”, una serie de conferencias -impartidas por escritores, profesores universitarios o críticos literarios- que trataban de rescatar a escritores de las islas considerados secundarios a lo largo de nuestra historia literaria. Entre 2000 y 2002 fue profesor colaborador en los talleres literarios de la Escuela de Artes Creativas “Eduardo Westerdahl” con sede en La Laguna, impartiendo la asignatura “Relaciones entre Literatura y Filosofía”. En 2003 publicó la antología personal Tren de vida [1992-2002] (S/C de Tenerife, Ediciones de Baile del Sol, 2003), prologado por el profesor universitario José Ismael Gutiérrez, título perteneciente a la colección poética “Más que el mar” y dirigida por Coriolano González Montañez. Es autor de la introducción y selección de la muestra sobre la última poesía en Canarias bajo el epígrafe “Escrito Ayer” (2004), un encargo de la Fundación Pedro García Cabrera para la revista “Papeles de Encuentro”. Su último libro de poemas lleva por título Casi todo es mío (S/C de Tenerife, Artemisa Ediciones, 2005) y cuya reedición ha sido llevada a cabo por Baile del Sol en 2008, esta vez con prólogo del crítico y poeta Vicente Luis Mora. Aunque ha participado en mesas de discusión y en congresos sobre poesía como moderador, en el III Congreso de Poesía Canaria, celebrado en Noviembre de 2006, participó como ponente con la conferencia titulada “Antidio Cabal. Otra patria”. Ha sido invitado por la Universidad Nacional de Costa Rica (UNA) como uno de los representantes de poetas españoles en octubre de 2008 para participar en varios actos conmemorativos del  XXXV aniversario de su fundación. Publicó una selección y su correspondiente nota biobibliográfica bajo el título “Cuentos brevísimos de Myriam Bustos”, escritora y ensayista chilena afincada en Costa Rica (Suplemento 2.C. de La Opinión de Tenerife, nº 417, 10/1/2009). En septiembre de 2009 fue mantenedor de una Fiesta de Arte organizada por el Ayuntamiento de San Andrés y Sauces en homenaje al poeta Mario Benedetti, introduciendo el acto con una semblanza sobre dicho escritor. Representando a España, fue invitado a participar en el Festival Internacional de Poesía ABBAPALABRA 2009 de San Luis Potosí (México, celebrado entre el 21 y 26 de Septiembre de 2009), junto a otros poetas provenientes de Argentina, Costa Rica y México. También participó en el Encuentro Internacional de Poesía Curridabat 2009 (30 de Septiembre al 3 de Octubre de 2009) en Costa Rica, donde tuvo la oportunidad de presentar allí la reedición de su última obra poética Casi todo es mío. En diciembre de 2009 publicó en el estado mexicano de San Luis Potosí un libro que recoge una muestra de su obra poética bajo el título Zoo sin fauna (Cuadernos Amerhispanos, Casa del poeta López Velarde, México, 2009). 


     Por fascinación y seducción literarias se ha dedicado al estudio e investigación de otros poetas, como es el caso de Félix Francisco Casanova (1956-1976), sobre quien ha publicado numerosos artículos (a destacar la biografía incluida en el volumen nº 7 de la colección “Perfiles de Canarias” publicada por Ediciones Idea en 2005, así como la entrada correspondiente al autor en “La Enciclopedia de la Literatura Canaria” publicada por el Centro de la Cultural Popular Canaria en 2007) y llevado a cabo homenajes y debates en torno a su singular caso de desaparición temprana como de su más que reconocida obra; y también sobre Antidio Cabal, poeta nacido en 1925 en Gran Canaria y afincado en Costa Rica, un poeta que perteneció al grupo más joven en torno al grupo que formalizó la conocida “Antología Cercada” y que a sus 23 años emigró de Canarias sin haber dejado pistas sobre su existencia y quehacer literarios. De hecho, se ha encargado de la edición de su obra poética completa (hasta hoy en su mayor parte inédita y totalmente desconocida en España) para Ediciones Idea, proyecto que ha empezado a publicarse en 2008 con la aparición de los 11 primeros volúmenes y que contempla la aparición de un total de 30. Ha sido animador cultural, jurado de premios literarios y columnista de opinión sobre asuntos socio-culturales, animador a la lectura para bibliotecas con un método propio e innovador, destacando actualmente un gran proyecto personal como escritor de entrevistas creativas a personajes relacionados con la Cultura en Canarias y que viene publicando hasta la actualidad en suplementos y periódicos de las islas. 




LA INFANCIA EN DÍAS NORMALES


Las alondras eran de plástico
y nosotros con pies en las nalgas
simulábamos el vuelo
por un viejo corredor de tea
palmeado con virutas verdes.

Qué suerte, siempre una salomé
nos sorprendía en bragas,
sin tetas, hecha trompo,
los lunes, los martes,

y el resto de días
que no eran fiesta. 
          (De “Los ciclos de la piel”) 










Miguel Angel Gara (Madrid 1970) colabora habitualmente en revistas literarias de España y Latinoamérica. Ha desempeñado labores de lector y asesor de textos poéticos para algunas editoriales y es el actual responsable de poesía de la revista literaturas.com donde edita el suplemento Pata de gallo.

Ha publicado los poemarios El libro de Sara (LF ediciones, 2005), Luz previa a la luz (Editorial Algaida, 2006), Calle (Editorial Amargord, 2008) y El desierto de agua (Editorial La garúa 2009), así como la plaquette de aforismos Gérmenes y momentos (Editorial Amargord, 2007). También ha realizado traducciones de poesía sueca, como la antología “Mellan himmel och jord” (Entre cielo y tierra, Ed. Slottner, 2007).

Ha recibido algunos premios y menciones literarios entre los que destaca el XXIV Premio de poesía Ciudad de Badajoz por el libro Luz Previa a la luz.

Mental 

Se podría soñar una tarde en el sillón de casa
ante una pantalla escudriñando sombras,

un domingo cualquiera, o un sábado alejado del viernes.

Se podrían enumerar las lágrimas caídas en los agujeros
de la noche, noche de las películas
como si alguien filmara la noche, o nos filmara de noche.
Se podrían acumular dudas en las consolas blancas
de una infancia presente o de una vejez anticipada
y demostrar que se ha crecido y que los hijos
crecen o crecerán un día, cuando existan un día
lejos de nosotros.
Se podría ser uno mismo o pretender ser uno mismo
y mirarse al espejo y decir no, no soy yo, no,
no soy el mismo que soñaba ayer
ante este espejo que no ha cambiado nada
o ha cambiado tanto desde ayer.
Se podría suicidar la inocencia una mañana entre la multitud
que en la mañana vive, sin entender nada
o entender todo, pero demasiado tarde y demasiado tarde,
volver al mismo punto
y empezar de nuevo, y decir nunca es tarde
(y nunca ha sido tarde)
Se podría volver a nacer o creer que se ha vuelto a nacer
o que no se acaba nunca de nacer
porque siempre hay algo que podría asombrar
pero no ocurre, y podría,
y al fin ocurre demasiado aprisa, acabarse y acaba.
Se podría morir y asombrarse ante lo que mereció la pena
cuándo o cómo se creyó en que cambiaría la vida, y en el instante
seguro de haber vivido intensamente
sentado en el sillón y creyendo soñar en una tarde,
quedar despierto así, no soñar y vivirlo.

domingo, 7 de marzo de 2010

Lectura de Tina Suárez Rojas y Gonzalo Escarpa

El próximo viernes 12 de Marzo de 2010 tendrá lugar la siguiente lectura del II Ciclo de Poesía de La Casa de Canarias en Madrid "Atlántica Poética" que correrá a cargo de la poetisa Tína Suárez Rojas quien ha querido invitar a que la acompañe al poeta Gonzalo Escarpa.


Tina Suárez Rojas (fuente: ACN Press) es autora de Huellas de gorgona (1998), Pronóstico reservado (1998), Una mujer anda suelta (1999), Que me corten la cabeza (2000), El principio activo de la oblicuidad (2002), La voz tomada (2003) y de Los ponientes (2005). Ha obtenido las siguientes distinciones: Premio de Poesía “Tomás Morales” 1996, Premio Internacional de Poesía “Ciudad de Las Palmas” 1997, Primer Premio del VII Certamen Internacional de Poesía “Gabriel Celaya” 1999, Premio “Carmen Conde” de Poesía 2002, Primer Premio del XXV Certamen Internacional de Poesía “Odón Betanzos” 2004 y Premio Gran Canaria 2004 de la Real Sociedad Económica de Amigos del País.



Ha publicado en diversas revistas nacionales e internacionales entre las que destacan Alaluz, revista de poesía, narración y ensayo, del Department of Hispanic Studies de la University of California, Aula de Poesía de Barcelona, de la Universitat de Barcelona, Clave Orión, Cuadernos del Ateneo de La Laguna, Festa Da Palabra, La Fábrica, Ultramar de Literatura y Arte, Zeta News rivista internazionale di poesia e ricerche, donde ha sido traducida al italiano, y en Incomunidade, al portugués. Ha participado como ponente y poeta en diversos foros como en las Setenes Jornades de Poesía i Mestissatge, organizadas por el Aula de Poesía de la Universitat de Barcelona.



Te faruru o las delicias de tu alcoba

En algún lugar de Tahití, a la entrada de su casa, Gauguin o Taata vahine
hombre-mujer, como lo llamaban los indígenas por su melena larga—
había escrito: 
Te Faruru, esto es, Aquí se hace el amor, en maorí

Aquí se besa, se acaricia, se saliva, se lubrica
aquí se araña, se desgarra, se llora, se moquea
aquí se muerde, se grita, se suda, se eyacula
aquí violencia y ternura, aquí el incendio
aquí el placer de ser cuerpo
aquí ves dios al desnudo
aquí da gusto morir
aquí me quedo
te faruru.




Gonzalo Escarpa: (fuente: Las Afinidades Lectivas) Madrid, 1977. Licenciado en Filología Hispánica. Dirige http://www.revistafosforo.com/, el boletín http://www.circodepulgas.net/ junto a la escritora María Salgado y la revista literaria Nayagua del Centro de Poesía José Hierro, donde trabaja como coordinador e imparte el Laboratorio de Creación Poética desde 2003. Durante años se ha dedicado a la gestión cultural. Ha impartido cursos en Másters y ha formado parte del equipo de trabajo de proyectos como Bibliometro (Comunidad de Madrid) o Literalia.tv (televisión en Internet). Es fundador de varias salas multidisciplinares como el Centro de Difusión Poética o Espacio Nautilus. Ha coordinado y ofrecido recitales y talleres de creación poética en universidades y espacios como la Fundación Rafael Alberti, el Mercado de la Poesía de París, La Casa Encendida, el Piccolo Teatro de Milán o el Encuentro de Poesía Digital de Beijing (China). Pertenece a varios grupos de experimentación poética y visual y es vocal segundo de la Asociación de Editores Interdependientes Organizados y Unidos (AEIOU). Ha estudiado Arte Dramático y trabajado como actor y director en cine, teatro y televisión. Cuenta con varios premios literarios y colabora con distintas revistas de creación nacionales e internacionales. Ha publicado el poemario Fatiga de materiales (Trashumantes, 2006). Su obra aparece recogida en una docena de antologías. Asimismo, ha coordinado Todo es poesía menos la poesía: 22 poetas desde Madrid (Eneida, 2004). Entre 2002 y 2003 una beca de creación literaria le llevó a residir en la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores (Córdoba), pero no fue feliz. Actualmente su trabajo se centra en el estudio de la poética escénica, la oralidad, los componentes visuales de lo literario y la experimentación intergenérica en aras de lograr una poesía útil.



Babel

Puedes si es lo que quieres parler, Welt,
mais never try to listen muy esatto:
el Sprache non servit para nada
porque es un carnevale di parole,
y trocar de la langue is just el trucco
that we use para no ser comprendidos;
to stagger es el Zukünftig del fala.
Tenemos una tongue, et es complesso
to make it comprender les autres tongues:
let la musique chanter to the Unerhört
(la música, que doesn´t have bandeira).
Y manhã we´ll speak of other cosas.


viernes, 8 de enero de 2010

Próxima Lectura: Santiago Gil y Santiago A. López Navia

Comenzamos fuertes el año 2010. La tercera lectura del II Ciclo de Poesía de la Casa de Canarias "Atlántica Poética" Viene con dos nombres importantes: Santiago Gil y Santiago A. López Navia. Tendremos oportunidad de escucharles el próximo viernes 15 de Enero de 2010, a partir de las 20.30 h. en la Casa de Canarias en Madrid. Una oportunidad de excepción para conocer lo último del grancanario y adentrarnos en la poesía del autor madrileño.



Santiago Gil nació el 10 de abril de 1967 en Guía de Gran Canaria. Estudió en el Colegio Nicolás Aguiar y seguidamente en el Instituto de Guía. Reconoce que buena parte de su formación literaria se la debe a los profesores que tuvo en ambos centros guienses. Entre otros, destaca a Nicolás Aguiar, Chano Gordillo, Eduardo Perdomo, y sobre todo a la catedrática de Literatura María Teresa Ojeda, a quien Santiago considera como una de sus grandes influencias a la hora de adentrarse y amar el mundo de la literatura. Seguidamente comienza estudios de Derecho. Llega hasta tercer curso, pero se da cuenta de que la ley no es lo suyo y pone mar de por medio marchándose a Londres, y posteriormente a Dublín. Seguidamente viaja a Madrid, en donde cursa los cinco años de la Licenciatura de Periodismo en la Universidad Complutense. En Madrid frecuenta los ambientes literarios y forma parte de distintos proyectos creativos. En 1995 regresa a Gran Canaria para trabajar en Diario de Las Palmas. Desde el año 2000 colabora en varios medios locales, regionales y nacionales, sobre todo con artículos de opinión, entrevistas y críticas literarias. Igualmente ha trabajado en distintos gabinetes de Comunicación.

Desde el punto de vista literario, Santiago Gil ha publicado un total de 10 libros hasta el momento. Su obra está compuesta por las novelas Los Años Baldíos, Por si amanece y no me encuentras, Cómo ganarse la vida con la literatura y Un Hombre solo y sin sombra; por el libro de relatos El Parque, por los libros de aforismos y microrelatos, Tierra de nadie y Equipaje de mano, por los libros de poemas Tiempos de Caleila, premiado con el accésit del XIII Premio Internacional de Poesía Ciudad de Las Palmas de Gran Canaria, 2005, y El color del tiempo ganador del XVIII Premio Esperanza Spínola, y por el libro de memorias infantiles guienses, Música de papagüevos. Igualmente, su obra también se encuentra en distintas antologías literarias y suplementos culturales.

Santiago Alfonso López Navia (Madrid, 1961), Doctor en Filología, desarrolla su actividad docente e investigadora en IE Universidad (Segovia), institución en la que ha desempeñado diversas responsabilidades directivas. Es autor de más de numerosas publicaciones preferentemente dedicadas al cervantismo y la retórica, sus dos principales áreas de trabajo.

Ha publicado los libros de poesía Tremendo arcángel (Madrid, Ediciones de la Discreta, 2003), Sombras de la huella (Barcelona, Abadia Editors, 2006), Canción de ausencia rota de mi señor Silente (Madrid, Ediciones de la Discreta, 2008), Ética y retórica a Jacobo Sadness (Córdoba, Ateneo de Córdoba, 2009) y El cielo de Delhi, publicada por primera vez en 2007 y recientemente reeditada a beneficio de UNICEF (Madrid, Doveliar, 2010). Ha colaborado en diversas revistas poéticas y obras de conjunto, ha participado en numerosos recitales y actividades literarias, y pertenece al grupo Paréntesis desde su fundación en 1992. Desde el año 2000 es el responsable institucional de las Veladas Poéticas de IE Universidad, organizadas con el patrocinio de la Dirección General del Libro y la Obra Social de Caja Segovia y coordinadas por el poeta Apuleyo Soto.

Su obra poética ha sido distinguida en varios certámenes nacionales e internacionales, entre los que cabe destacar el Certamen Literario Silverio Lanza (1986), el Concurso Nacional de Poesía Hernán Esquío (1986), el Concurso Nacional de Poesía Isabel de España (1991), el Memorial Juan Abarca Escobar (2001), el Concurso Internacional de Poesía Pedro Alonso Morgado (2002), el Premio Nacional de Poesía Vicente Cano (2003), el Premio Internacional Artífice (2006), el Premio de Poesía Cafetín Croché (2006), el Certamen Internacional Sant Jordi de Poesía (2008) y el Premio Juan Bernier (2008).

sábado, 24 de octubre de 2009

Próxima Lectura: Federico J Silva y Rafael Morales Barba

El próximo día 20 de noviembre tendremos la oportunidad de escuchar en nuestra Casa de Canarias la siguiente lectura del II Ciclo Atlántica Poética al canarioa Federico J Silva y acompañado de Rafael Morales Barba


Federico J. Silva (fuente: http://www.federicojsilva.com) Es Licenciado en Filología Hispánica y profesor de Lengua Castellana y Literatura en Secundaria. Ha publicado nueve libros de poesía. Ha obtenido los siguientes premios: Premio Hispanoamericano de Poesía “Dulce María Loynaz” 2004, concedido por la Viceconsejería de Cultura del Gobierno de Canarias, Premio Literario de Poesía “Tomás Morales” 2004, otorgado por el Cabildo de Gran Canaria y la Casa Museo Tomás Morales, accésit del Premio Literario de Poesía “Tomás Morales” 1994 y accésit del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Las Palmas de Canaria 1997.

Ha sido traducido al italiano por el poeta Gaetano Longo (Zeta News, Rivista Internazionale di Poesia e Ricerche) y han seleccionado poemas suyos en las revistas Espejo de paciencia, La Página, La Fábrica, Cuadernos del Ateneo de La Laguna, Clave Orión, Turia, Aula de Poesía de la Universitat de Barcelona, Ultramar, La Plazuela de Las Letras, Doxa, Papel Mojado, Al margen, Tiresias y Al-Harafish. Asimismo, ha leído en las Feria del Libro de 1991, 1996, 1998 de Las Palmas de Gran Canaria y en las de La Habana y Madrid en 2005.

Ha formado parte de los consejos de redacción de las revistas Doxa y Cendro, de la colección Ágape y del equipo de apoyo a la redacción de La Plazuela de Las Letras. Ha impartido conferencias sobre Pablo de Rokha en el marco del ciclo regional de “Poetas rescatan poetas” y sobre poesía en los centros de Secundaria de Canarias.

Ha sido jurado del Premio Literario de Poesía “Tomás Morales”, y del Premio Internacional de Poesía Ciudad de Las Palmas de Gran Canaria”, en dos ocasiones, y coordinador del recital poético “Concierto para la tierra”, con motivo del Día Mundial del Medio Ambiente.

De 2000 a 2003 ejerció de profesor de español en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo, y de mayo de 2004 a octubre de 2006 trabajó en los medios de comunicación, primero en el periódico El Mundo-La Gaceta de Canarias, donde fue jefe de sección, y posteriormente en la Agencia Canaria de Noticias (ACN Press).


Obra poética

Sea de quien la mar no teme airada, ilustraciones de Rogelio Bautista, Las Palmas de Gran Canaria: El Museo Canario, col. San Borondón, 1995.
La luz que nos hiera, Islas Canarias: Viceconsejería de Cultura y Deportes del Gobierno de Canarias, 1996.
Aun amar adverso, Las Palmas de Gran Canaria: Cabildo Insular de Gran Canaria, 1996.
Ultimar en tus brazas, Las Palmas de Gran Canaria: Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, 1998.
Bestiario de la implicitación, Las Palmas de Gran Canaria: Las veladas de Monsieur Teste, 2000.
El crimen perfecto, prólogo de Alicia Llarena, Las Palmas de Gran Canaria: Anroart Ediciones, 2005.
Donde menos se piensa salta el gatoliebre, Tegueste, Ediciones Baile del Sol, 2005.
Este hombre que está junto a ti al borde extático del precipicio (Premio Hispanoamericano de Poesía “Dulce María Loynaz” 2004), Santa Cruz de Tenerife: La Página Ediciones-Voces de la Frontera, 2005.
Era Pompeia (Premio Literario de Poesía “Tomás Morales” 2004), Las Palmas de Gran Canaria: Cabildo de Gran Canaria-Casa Museo Tomás Morales, 2005.


Matad a los poetas

apuesto por la venida
de un nuevo movimiento salvador
que se dedique a asesinar poetas
PABLO GARCÍA BAENA
(ABC, 14 de agosto de 1982)


matemos a los poetas
a partir de este instante
en que me alisto en la infantería
-brodsky dixit- prosística
y deserto

no soy el mejor poeta de mi isla
pero la verdad en mi isla hay muchos
matemos a los poetas no más de 37
por orden alfabético matémolos

¿garcíalorca en 1998?
¿miguelhernández pasando
su brazo sobre los hombros de serrat?

¿rimbaud afincado
una temporada en el cielo?
¿lautréamont dirigiendo gallimard?
¿byron bajo qué insignias pelearía?
y vallejo ¿pelearía?

¿tomaría maiakovski
vodka con gorbachev?
¿mario benedetti
aceptando el reina sofía?

¿otto rené castillo
nacido en quetzaltenango
quemado vivo sin delatar a los suyos?
¿roque dalton salvadoreño
suplicando por salvarse?
¿ibero gutiérrez montevideano
en los escuadrones de la vida?

¿francisco urondo
tras la palabra justa?
¿javier heraud
en la guerra por la alegría?

y por las dudas
me muero


Rafael Morales Barba (1958) nació en Madrid. Es profesor de Filología Hispánica, en la Universidad Autónoma de Madrid desde 1988 en el Departamento de Filología Española. Coordina en ella los cursos de poesía española contemporánea, titulados Poesía y Divergencia por donde han pasado muchos de los poetas más significativos de la poesía española contemporánea. Curso decano de poesía en la universidad española.
Fue profesor de literatura hispanoamericana en la Universidad St Lawrence (USA) durante varios años y visitante en las Universidades San Andrés (Bolivia), Andina), La Habana, La Manouba (Túnez), Universidad Nova de Lisboa, Oporto, Universitá degli Studiii, (Lecce), Turín etc además de conferenciante en diversos centros del Instituto Cervantes, Casa de América, Ateneo de Madrid, entre otros muchos.

Ha publicado alrededor de veinte artículos de investigación en Congresos y revistas especializadas, entre múltiples colaboraciones. Co-dirigió los cursos y ciclos de conferencias La poesía desde la amistad (Comunidad y Ateneo de Madrid) durante varios años. Participa en El silencio y la escucha: la poesía de José Ángel Valente (Cátedra), y autor de Última poesía española (2006) o La musa funámbula. La poesía española entre 1980 y 2005 (2008) y también Poetas y poéticas para el siglo XXI en España (2009). Y un libro de creación Canciones de Deriva, publicado en el 2006 en Italia. Ha colaborado con poemas, críticas y reseñas en múltiples revistas. Próximamente aparecerá un estudio sobre El libro del desasosiego, de Fernando Pessoa, además de un libro de poemas, Climas.

Rafael Morales Barba en Atlántica Poética

Al canario Federico J. Silva le acompañará en su lectura el poeta Rafael Morales Barba, una oportunidad para compartir también una charla y debate interesante con este Profesor de Filología Española en la Universidad Autónoma de Madrid, que también lo ha sido igualmente de la Universidad de St. Lawrence (U.S.A) y profesor visitante de otros tantos centros europeas y americanas.

Estudioso de los jóvenes poetas españoles, destacan, por otra parte, sus ensayos sobre José Ángel Valente y Claudio Rodríguez, al que considera su maestro en amistad y en poesía. Próximamente aparecerá su extenso trabajo "La musa funámbula". "Poesía española entre 1980 y 2005" y la antología "Ultima poesía española". Ha dirigido y coordinado numerosos congresos literarios y cursos de verano y dirige y coordina el curso de la Universidad Autónoma de Madrid “Poesía y divergencia”.

Fuente: http://www.adamar.org/numero_22/000229.morales_barba.htm

sábado, 10 de octubre de 2009

Próxima Lectura: Juan Carlos de Sancho e Iván Carabaño Aguado


PRIMERA LECTURA


Viernes 16 de octubre a las 20:30 h.


JUAN CARLOS DE SANCHO E IVÁN CARABAÑO AGUADO


Un recital compartido entre el escritor y editor grancanario y el poeta madrileño, para llegar a un diálogo entre la literaturas. Dos poéticas interesantes dispuestas al encuentro. Posteriormente habrá ocasión de debatir y charlar sobre distintos aspectos de la poética atlántica.


Juan Carlos de Sancho Ravelo (Las Palmas de G.C, Islas Canarias, 1956). Poeta, escritor, guionista y dibujante. Columnista de prensa y crítico de arte en páginas culturales de periódicos y revistas. Cofundador de la Revista de Literatura y Artes Puentepalo (1980) y director de la Editorial Puentepalo (2001). Actualmente dirige la editorial “El Rinoceronte de Durero”. Antólogo de poetas canarios en Italia, México, Brasil y Argentina. Ha publicado La Fiesta del Desierto (1986), Manuel Vázquez Montalbán en Memoria (2004), El Confital. Ningún pájaro vuela donde el aire no existe (2005). En 2007 publica el cuento El tren del Infinito / O Comboio do Infinito (edición bilingüe, con ilustraciones del propio autor), La Isla Inventada (ensayo, NUI Maynooth Papers in Spanish, Portuguese and Latin American Studies, Universidad Nacional de Irlanda, Revista Cultural Universidad Sinaloa, México); The Invented Island (ensayo, revista NEO, Universidad de Azores, 2008) y Las Unidades Fugaces (2008). Compilador y prólogo de la antología Poetas Canarios en Buenos Aires (Ed. La Máquina del Tiempo, Buenos Aires, Mayo 2009). En los últimos años asiste como ponente a diferentes Encuentros Internacionales de Literatura


Iván Carabaño(Fuente:http://lasafinidadeselectivas.blogspot.com/2007/02/ivn-carabao-aguado.html) (Madrid, 1975) es médico especialista en Pediatría. Combina las labores asistencial y docente con la literaria.
Es autor de los ensayos Nanas ortodoxas, nanas peculiares; La muerte de Charlot: temas, personajes y expresiones en las canciones infantiles clásicas; y Llorar es sonreír despacio: el impacto en las viñetas de El Roto.
Como poeta, es autor de los libros Mis peces vivos, Si Chet Baker te viera y La historia inventada de Luis Alegría. Además, figura en una decena de antologías y alguno de sus poemas ha sido incluido en revistas literarias, como Nayagua, Cuadernos del matemático, Zincel, Qi o Lavarquela.
Ha escrito, además, el libro de microrrelatos Las enfermedades imaginarias y la novela personal Las alas de Ícaro.
En consonancia con la dicotomía científico-literaria que marca su trayectoria, es miembro del equipo editorial de la Revista de Pediatría de Atención Primaria y de la Revista Nayagua, del Centro de Poesía José Hierro. Es, asimismo, coordinador de la serie literaria Ulysses, de la editorial CTO.

martes, 6 de octubre de 2009

Gonzalo Escarpa en Atlántica Poética

Nuestra compañera Tina Suárez Rojas nos ha hecho llegar la buena noticia que en su lectura le acompañará el poeta Gonzalo Escarpa.

Gonzalo Escarpa: (fuente: Las Afinidades Lectivas) Madrid, 1977. Licenciado en Filología Hispánica. Dirige http://www.revistafosforo.com/, el boletín http://www.circodepulgas.net/ junto a la escritora María Salgado y la revista literaria Nayagua del Centro de Poesía José Hierro, donde trabaja como coordinador e imparte el Laboratorio de Creación Poética desde 2003. Durante años se ha dedicado a la gestión cultural. Ha impartido cursos en Másters y ha formado parte del equipo de trabajo de proyectos como Bibliometro (Comunidad de Madrid) o Literalia.tv (televisión en Internet). Es fundador de varias salas multidisciplinares como el Centro de Difusión Poética o Espacio Nautilus. Ha coordinado y ofrecido recitales y talleres de creación poética en universidades y espacios como la Fundación Rafael Alberti, el Mercado de la Poesía de París, La Casa Encendida, el Piccolo Teatro de Milán o el Encuentro de Poesía Digital de Beijing (China). Pertenece a varios grupos de experimentación poética y visual y es vocal segundo de la Asociación de Editores Interdependientes Organizados y Unidos (AEIOU). Ha estudiado Arte Dramático y trabajado como actor y director en cine, teatro y televisión. Cuenta con varios premios literarios y colabora con distintas revistas de creación nacionales e internacionales. Ha publicado el poemario Fatiga de materiales (Trashumantes, 2006). Su obra aparece recogida en una docena de antologías. Asimismo, ha coordinado Todo es poesía menos la poesía: 22 poetas desde Madrid (Eneida, 2004). Entre 2002 y 2003 una beca de creación literaria le llevó a residir en la Fundación Antonio Gala para jóvenes creadores (Córdoba), pero no fue feliz. Actualmente su trabajo se centra en el estudio de la poética escénica, la oralidad, los componentes visuales de lo literario y la experimentación intergenérica en aras de lograr una poesía útil.


Babel

Puedes si es lo que quieres parler, Welt,
mais never try to listen muy esatto:
el Sprache non servit para nada
porque es un carnevale di parole,
y trocar de la langue is just el trucco
that we use para no ser comprendidos;
to stagger es el Zukünftig del fala.
Tenemos una tongue, et es complesso
to make it comprender les autres tongues:
let la musique chanter to the Unerhört
(la música, que doesn´t have bandeira).
Y manhã we´ll speak of other cosas.